Ota Ward Культурне мистецтво Інформаційний документ "ART bee HIVE" vol.26 + bee!

Випущено 2026 січня 4 року

Т.26 Весняний номер

Інформаційний документ про культурне мистецтво Ота Уорд "ART bee HIVE" - це щоквартальний інформаційний документ, що містить інформацію про місцеву культуру та мистецтво, нещодавно виданий Асоціацією промоції культури Ота Уорд з осені 2019 року.
«BEE HIVE» означає бджолиний вулик. Разом із «Загоном медоносних бджіл», групою місцевих репортерів, набраних через публічний рекрутинг, ми зберемо художню інформацію та донесемо її до вас!
У розділі "+ Бджола!" Ми розмістимо інформацію, яку не вдалося представити на папері.

Художники: Художник манґи Масакадзу Ішіґуро + бджола!

Люди мистецтва: Урара Мацубаяші, акторка, продюсерка та режисерка + бджілка!

Майбутня увага ПОДІЯ + бджола!

Ось такий Токіо існує. Я намалюю його точно так, як у манзі.
«Художник манги Масакадзу Ісігуро»

Пан Ішіґуро стоїть перед станцією Сімомаруко на лінії Токю Тамаґава.

Події розгортаються на торговельній вулиці Маруко, яка була змодельована за мотивами Сімомаруко, і розповідають про дівчину старшої школи на ім'я Арашіяма.歩鳥Хоторі«Sore demo Machi wa Mawatteiru» (Навіть якщо місто крутиться) — це манґа, яка зображує повсякденні події, що відбуваються в місті. Вона серіалізувалася протягом тривалого періоду з 2005 по 2016 рік, а в 2010 році була адаптована в телевізійне аніме. Вона залишається популярним твором, який продовжує приваблювати нових шанувальників. Ми взяли інтерв'ю у її автора, Масакадзу Ішіґуро.

"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Young King Comics) - усі 16 томів

Це справді схоже на місто, де живуть люди.

Я чув, що натхнення для пісні «Sore demo Machi wa Mawatteiru» (Навіть якщо місто продовжує обертатися) прийшло від Сімомаруко.

«Я переїхав до Токіо у 2003 році та жив там до 2005 року. Я завжди хотів створити манґу, що відображає життя в якомусь містечку, але лише поживши там деякий час, я вирішив включити елементи Сімомаруко. Я пережив культурний шок у хорошому сенсі. Я з сільської місцевості, тому в мене не було дуже гарного уявлення про Токіо. Моє уявлення про Токіо було бетонними джунглями, злочинністю, шахрайством та безробіттям... (сміється). Знову прогулюючись сьогодні Сімомаруко після довгого часу, я зрозумів, що це таке елегантне, спокійне та тихе місто. Моє сприйняття Токіо повністю змінилося. Я подумав: «Є й таке Токіо». Я вирішив зобразити це у своїй манґі»."

У чому привабливість Сімомаруко?

«Це трохи абстрактно, але я справді відчуваю, що це місто, де живуть люди. Зараз, через різні обставини, я живу у відомому центрі міста, але, чесно кажучи, це не місце, де живуть люди. Там хаос, і все для туристів. Навіть якщо я хочу вигуляти собаку, мені доводиться пробиратися крізь натовпи туристів, щоб дістатися до берега річки. На противагу цьому, я вважаю, що Сімомаруко — це місто, де живуть люди. Ось чому я вважаю, що розмістити персонажів манги безпосередньо в Сімомаруко було природним»."

На торговій вулиці Шімомаруко (Shimomaruko Shoei-kai)

Я хотів зобразити комунікацію. Бо в місті Сімомаруко комунікація існувала.

Будь ласка, розкажіть про тему «І все ж місто продовжує обертатися».

«Я хотів зобразити комунікацію. Я відчував це саме так, бо в місті Сімомаруко існувала комунікація. У той час я жив на другому поверсі овочевої крамниці. Я цілий день чув, як власник гукає покупців. «У нас є морква з багнюкою з Кочі, тож це...»ГогоцукеОміотсВони постійно вели розмови на кшталт: «Тобі варто це зробити». Я малював свою манґу над тим магазином. Люди постійно розмовляли один з одним, і це відрізнялося від мого уявлення про Токіо, яке, на мою думку, було приємним. Однією з тем буде те, як люди спілкуються в Токіо, що, ймовірно, зовсім відрізняється від того, що сільські простаки, як я, вважають Токіо.

Чи були різні місця, що з'являються у вашій роботі, знайомими вам у повсякденному житті того часу? Наприклад, чи часто ви відвідували «Альпи» (зараз закрите), яке слугувало моделлю для кафе для помошниць «Приморський»?

«Я не часто туди ходила, але іноді заходила туди поїсти, і думала використати це місце як місце для своєї історії. Звичайно, я не була одягнена в костюм покоївки, як той, що я намалювала в манзі (сміється), але, здається, це був магазин, яким керувала літня жінка зі своїм сином. Там було схоже на типову місцеву кав’ярню. Пам’ятаю, там завжди були покупці. Там жив торговець овочами та фруктами, тому я розмовляла з ним і робила там покупки щодня»."

Хоча насправді він знаходиться в сусідньому містечку, святилище Нітта також фігурує в історії.

«Для мене святилище — це, одним словом, місце, де готують моті (сміється). Під час Нового року люди з околиць збираються біля святилища, щоб зробити моті, і ми можемо його їсти. Мені дуже сподобалося ходити на приготування моті, а також мені сподобалося відвідувати літні фестивалі. Я дізнався, що навіть у Токіо існує відчуття спільноти та взаємодії через заходи у святилищах, як і в моєму рідному місті в сільській місцевості»."

Ця робота майже відображення мого власного життя.

Що для вас означає «І все ж місто рухається далі», пане Ішіґуро?

«Через персонажів я зобразила розмови, які я мала з друзями, коли навчалася у старшій школі, і те, що ми робили разом. Я включила якомога більше деталей, які змогла згадати, про коробки для бенто, які моя мама готувала для мене щодня, як-от ланч-бокс головної героїні Хоторі. Це практично відображення мого власного життя»."

«І все ж місто продовжує обертатися» продовжує приваблювати нових читачів. Навіть через 10 років після закінчення серії її продовжують перевидавати. Це історія, з якою може співвіднести себе кожен, незалежно від того, коли і хто її читає. Це універсальний твір, який навчає важливості спілкування та іншим подібним речам.

«Так, це універсально, чи не так? Саме це я й хотів сказати (сміється)»."

Чи саме місто Сімомаруко є для вас особливим місцем, професоре?

«Це щось особливе. Це як рідне місто в Токіо. Сьогодні я відчуваю себе так, ніби приїхав додому в гості, хоча насправді в мене немає рідного дому (сміється)»."

Я завжди малюю манґу так, щоб читачі могли зібрати свої думки в одному місці.

Будь ласка, розкажіть нам, що ви цінуєте найбільше під час створення своєї роботи.

«У випадку з «Sore Machi (Sore demo Machi wa Mawatteiru)» я переконуюсь, що читач відчуває себе ніби всередині історії. У сцені кав’ярні на березі моря, незалежно від кількості клієнтів, завжди є одне вільне місце. Це місце призначене для читача. Я завжди додаю панель, що показує вид з цього місця. Я завжди малюю таким чином, щоб читач відчув, ніби він знаходиться в одному місці в манзі»."

Пане Ішіґуро, чи доводилося вам коли-небудь відвідувати священне місце?

«Я просто обожнюю «Саншіро» Сосекі і здійснила паломництво до Токійського університету. Я пішла подивитися на ставок, навколо якого Саншіро облетіла, щоб убити час, перш ніж вдати, що випадково зустріла героїню, — ставок Саншіро. А також Кіункаку в Атамі, де Осаму Дадзай жив і писав певний час»."

З дитинства я завжди думав, що художники манги малюють у всіляких жанрах.

Розкажіть, будь ласка, про ваші плани на майбутнє.

«У мене багато планів. Я хотів би намалювати щось на кшталт «Соре Мачі», але я також смутно думаю про щось відмінне від «Соре Мачі» та «Тенгоку Даймакьо*». Ну, це залежить від того, як я почуватимуся після того, як «Тенгоку Даймакьо» буде завершено».

Прочитавши «Sore Machi» та деякі з ваших ранніх збірок оповідань, у мене склалося враження, що ви зображуєте широкий спектр жанрів.

«Я думаю, що це, ймовірно, через вплив Фудзіко Фудзіо. Роботи Фудзіо поєднують різні жанри, чи не так? З дитинства я думала, що художники манґи повинні малювати речі в різних жанрах, тому не думаю, що змогла дотримуватися одного стилю. Це також означає, що мені було важко вигадувати ідеї щомісяця (сміється). Я була у відчаї. Одноразові історії – це важко. Щоразу потрібно придумувати історію та кульмінаційний момент, і вони не дають тобі жодних вихідних. Я намагалася створити перерву, накопичуючи одну історію, але потім вони опублікували дві одночасно (сміється)».

І насамкінець, чи маєте ви якесь послання для наших читачів?

«Оскільки я сам жив у різних місцях, я вважаю Сімомаруко справді чудовим місцем, навіть якщо порівнювати його з усім Токіо. Сьогодні я знову прогулявся містом після довгого часу і подумав, що мені б хотілося знову тут жити. Тож будьте впевнені (сміється). Я думаю, що це справді збалансоване місто».."

* Кіункаку: Побудована в 1919 році бізнесменом Шіньєю Учідою як вілла. Вона вважається однією з «Трьох великих вілл Атамі» разом із віллою Івасакі та віллою Сумітомо. Вона відкрилася як рьокан (японський готель) під назвою «Кіункаку» в 1947 році. Кімната татамі на другому поверсі будівлі в японському стилі大鳳ТайхоЦя кімната відома як кімната, де зупинявся відомий письменник Осаму Дадзай. У 1948 році він усамітнився у флігелі Кіункаку (який був знесений у 1988 році) та написав свій роман «Більше не людина».
*Небесна омана: Серіал, що виходить з 2018 року. Науково-фантастична манґа, що зображує таємниці, що оточують хлопчиків та дівчаток, що живуть у постапокаліптичній Японії. За нею було знято аніме-серіал у 2023 році.

Профіль

У дитячому парку Ota Ward Shimomaruko

Народився в префектурі Фукуй у 1977 році. Дебютував у 2000 році з фільмом «Герой», який отримав осінню премію Afternoon Shiki Award. З травневого випуску 2005 року по грудневий випуск 2016 року «Sore demo Machi wa Mawatteiru» транслювався у вигляді аніме-серіалу «Young King Ours» (Shonen Gahosha). У 2010 році його було адаптовано в телевізійний аніме-серіал, що транслювався на TBS та інших каналах. Серед інших робіт — «Nemuru Baka» (2006-2008) та «Tengoku Daimakyo» (2018-).

Фільм також є засобом збереження записів про міста та їхніх мешканців.
Актор, продюсер та режисер Урара Мацубаяші

На Бурбон-роуд, де головна героїня Мачіко (зіграла Мацубаяші) розлучилася з дівчиною свого молодшого брата, Сецуко (привидом?).
Зачіска та макіяж: Томомі Такада, стиліст: Юта Небаші

Дія фільму «Прелюдія до Камати», дія якого відбувається в Каматі, реалістично зображує різні проблеми, з якими стикаються жінки сучасного світу, такі як сім'я, робота, шлюб та домагання, зосереджуючись на одній акторці. У 2020 році його було показано як фільм-закриття 15-го Азійського кінофестивалю в Осаці та він отримав високу оцінку. Урара Мацубаяші знялася у фільмі та була його продюсером.

 DVD "Прелюдія Камати" (Amazing DC)

Якщо є щось, що ви справді хочете зробити або виразити, створіть це самі.

Що надихнуло вас, як актора, на створення фільму?

«Ще з початкової школи я хотів дивитися фільми в цілому, а точніше, я волів їх знімати, а не грати в них, тому я хотів стати кінорежисером. Однак спочатку я думав, що почну як актор. Після закінчення середньої школи я приєднався до агентства та пройшов низку прослуховувань, іноді мене приймали, іноді зазнавали невдачі (сміється)».У 2017 році я мав можливість взяти участь у кінофестивалях як у країні, так і за кордоном, таких як Токійський міжнародний кінофестиваль та Роттердамський міжнародний кінофестиваль, де зіграв головну роль у фільмі «Голодний лев»*. Це був мій перший раз на кінофестивалі, де я зустрівся з багатьма режисерами та продюсерами і дізнався про різні підходи до кіновиробництва. Я зрозумів, що замість того, щоб просто чекати як актор, якщо я маю щось, що я справді хочу зробити або висловити, я повинен створити це сам. Саме кінофестивалі надихнули мене збирати власні гроші, звертатися до різних людей і спробувати зняти фільм самостійно.

Чи багато можливостей поспілкуватися з режисерами та продюсерами на кінофестивалях?

«Це вірно. Звичайно, актори важливі, але зрештою фільм значною мірою належить режисеру та продюсеру. Спілкуючись з людьми, які знімають фільми, я дізнався, як створюються фільми, і в мене виникло бажання знімати фільми, які пов’язують їх зі світом».

Сцена з опери «Прелюдія Камати / Елегія Камати»

Я також хотів включити до фільму місто Камата.

Чи не могли б ви розповісти нам, чому ви обрали Камату як місце дії для вашої першої роботи?

«Ну, це ж моє рідне місто (сміється). Коли я подумала: «То що ж мені зробити собі?», я вирішила розпочати діяти у рідному місті Камата. Камата була мені близькою з дитинства, і понад усе, я вважала це цікавим містом. Мені також сподобався фільм Кіндзі Фукасаку «Марш Камати»*, і, за збігом обставин, час, коли я знімала «Прелюдію до Камати», був 100-річчям студії Shochiku Kinema Kamata. Ідея полягала в тому, що цікава історія народиться із зустрічей різних людей з невдалою акторкою на ім'я Мачіко в Каматі. А оскільки я хотіла зняти її з режисерами, з якими хотіла б працювати, я створила з неї антологію».Власне, «Каматський марш» режисера Кіндзі Фукасаку — це фільм про кіностудію Камата, але його взагалі не знімали в місті Камата (сміється). У цьому сенсі я також хотів покинути місто Камата у фільмі.粋ІкіЯ завжди вважав це чарівним містечком, тому радий, що його зняли у фільмі."

Перед «Чортовим колесом щастя» в Каматаені
Зачіска та макіяж: Томомі Такада, стиліст: Юта Небаші

Я знову відкрив для себе, що це місто візуально приголомшливе і його легко можна було б перетворити на фільм.

Розкажіть нам, будь ласка, про принади Камати, зокрема про будь-які спогади, які у вас є.

«Коли я був дитиною, мій батько часто брав мене в такі місця, як колесо огляду в «Каматаен». Ми ходили за покупками та займалися всілякими справами в Каматі. З іншого боку, є речі, яких я не знаю саме тому, що це моє рідне місто. Чесно кажучи, я трохи віддалився від Камати в середній та старшій школі, але зйомки цього фільму дозволили мені знову відкрити для себе чарівність мого рідного міста, Камати».Мені соромно зізнатися, що я навіть не знав про Камата Онсен. Ми називаємо процес дослідження місць для сценарію «сценаріями», і під час цього я гуляв Бурбон-роуд та торговою вулицею Санрайз з кожним із режисерів. Це було схоже на відкриття місць, про існування яких я не знав, типу: «О, тут є крамниця рамену!» Найбільше я знову відкрив для себе, яке візуально приголомшливе місто є основою для чудового фільму."

Я знову усвідомив важливість вираження того, що я хочу робити.

Як це було насправді створювати щось?

«Це було неймовірно важко, не лише тому, що мені довелося об’єднувати людей, а й тому, що мені довелося приймати рішення та навіть збирати кошти. Було чотири режисери, і фільм був досить розрізненим, тому виникли всілякі великі переполох, справжній переполох Камати. Є багато речей, про які я не можу говорити (сміється). Кожен режисер, природно, має своє унікальне бачення, і всі вони митці, тому це важко. Продюсер опиняється в такому становищі, що він має довести фільм до кінця. Я також з’являвся як актор, але мені довелося об’єднати чотири короткометражні фільми в один, зробити кольорокорекцію* та синхронізувати звук тощо. Зрештою, я став чимось на кшталт загального режисера (сміється)».

Продюсерам доводиться мати важку роботу навіть після завершення проєкту.

«Фільм ще не закінчено; його потрібно показати на кінофестивалях і в кінотеатрах. Те саме стосується реклами. Нам пощастило, що його показали в кінотеатрах, бо реліз відбувся під час пандемії COVID-19, але це було справді важко. Кіновиробництво займає багато часу, і це те, що неможливо зробити без співпраці багатьох людей, як до, так і після виробництва. Це дає інше відчуття досягнення, ніж акторська гра. Я прийшов у цю галузь, бо люблю кіно, і я по-новому усвідомив важливість вираження того, що я хочу робити. Я радий, що став продюсером».

Тацуя Ямасакі

Я зараз думаю: «О, з Каматою все гаразд!» (сміється).

Ви самі обирали місця для зйомок?

«Я гуляв вулицями Камати з режисером, розглядаючи місця зйомок та враховуючи ці ідеї у сценарії. Я сказав їм, що хочу пов’язати історію, використовуючи місто Камата та жінку на ім’я Мачіко як центральні теми. Я придумав тему для кожного режисера та поставив перед ними завдання».Завдяки зйомкам фільму «Камата Прелюдія» я відчуваю, що зміг побачити місто Камата з іншої точки зору, ніж коли був молодшим. Раніше, коли був студентом, я проводив час у Сібуї та Шіндзюку, але тепер я думаю: «А, Камата досить хороша» (сміється). Я навіть проводжу свої робочі зустрічі в Каматі. Зрештою, Камата — це те місце, де я почуваюся найкомфортніше.

Нарешті, будь ласка, передайте повідомлення нашим читачам.

«Фільми також є інструментом для збереження записів про міста та людей. У цьому сенсі вони безцінні. «Камата Прелюдія» – це фільм, насичений різноманітними елементами, тому я б дуже хотів, щоб його побачили мешканці Ота Вард, мого рідного міста. Його можна переглянути через потокові сервіси та на DVD, але якщо випаде можливість, я також хотів би показати його в кінотеатрі. Я сподіваюся продовжувати знімати фільми як актор, продюсер і режисер*».

* «Голодний лев»: фільм режисера Такаомі Оґати, випущений у 2017 році.
* «Камата Марш»: фільм режисера Кіндзі Фукасаку, випущений у 1982 році.
*Колірування: процес налаштування яскравості, насиченості та відтінку кольорів для уніфікації колірних тонів вихідного матеріалу та підвищення привабливості відео.
*Пан Мацубаяші з'явиться у фільмі «Синя уява», який вийде у 2024 році.麗うららВін дебютував як режисер.

Профіль

На Бурбон-роуд
Зачіска та макіяж: Томомі Такада, стиліст: Юта Небаші

Народився в районі Ота у 1993 році. Знявся у фільмі Такаомі Оґати «Голодний лев» (2017). Знявся у фільмі Йоко Яманаки «Дівчата 21-го століття» (2019). Знявся у фільмі «Прелюдія до Камати» (2020) та був його продюсером. Дебютував як режисер фільму «Синя уява» (2024). Наразі готується до режисури та написання сценарію для художнього фільму, дія якого відбувається в місті Сатте, префектура Сайтама.

Instagram

Майбутні рекомендовані події +bee!

Майбутня увага КАЛЕНДАР ПОДІЙ березень-квітень 2026

У цьому випуску представлено добірку весняних мистецьких подій та місць, де можна відвідати мистецтво. Незалежно від того, чи шукаєте ви щось у своєму районі, чи трохи далі, чому б не оглянути деякі з цих мистецьких пам'яток?

Будь ласка, перевірте кожен контакт, щоб отримати останню інформацію.

Виставка Ренсейші, том 6: Гра з квітами

Виставка робіт зі скляних робіт Наото Ікегамі та Юмі Нішімури з Нагано. Цього разу тема — «Гра з квітами». У нас будуть весняні квіти, і ми сподіваємося, що вам сподобається аранжувати їх у вазах Renseisha.

お 問 合 せ

Секція зв’язків з громадськістю та громадських слухань, Відділ промоції культури та мистецтв, Асоціація промоції культури Ота Уорд