Ota Ward Культурне мистецтво Інформаційний документ "ART bee HIVE" vol.20 + bee!

Випущено 2024 січня 10 року

т.20 Осінній випуск

Інформаційний документ про культурне мистецтво Ота Уорд "ART bee HIVE" - це щоквартальний інформаційний документ, що містить інформацію про місцеву культуру та мистецтво, нещодавно виданий Асоціацією промоції культури Ота Уорд з осені 2019 року.
«БДЮЛИНИЙ УЛІК» означає вулик.
Разом з репортером палати "Корпус Міцубачі", зібраним відкритим набором, ми будемо збирати художню інформацію та передавати її всім!
У розділі "+ Бджола!" Ми розмістимо інформацію, яку не вдалося представити на папері.

Мистецьке місце: ательє Кейо Нісімури + бджола!

Арт-плейс: La Bee Cafe + bee!

Майбутня увага ПОДІЯ + бджола!

Я відчуваю, що буду з батьком назавжди.
«НісімураКейоКейюу'ательє'

Зовнішній вигляд, який гармонійно вписується в ландшафт житлового району

Вийдіть із пункту продажу квитків на станції Оокаяма, поверніть на Токійський науковий університет (колишній Токійський технологічний інститут), поверніть дорогою ліворуч уздовж залізничних колій у напрямку до станції Сензоку, поверніть праворуч на парковці, і ви опинитесь у тихому житловому районі. область. Ліворуч від п’ятого блокурозкішШошаЦей білий дім є музеєм «Ательє Кейо Нісімури», який є колишньою майстернею та домом художника Кейо Нісімури*.
Кейо Нісімура був художником західного стилю, який діяв у Парижі після війни, і отримав високу оцінку Даніеля-Генрі Канвайлера, арт-торговця, який виховував Пікассо, за «злиття краси Сходу та Заходу». З 1953 року він скористався цією можливістю, щоб провести персональні виставки по всій Європі, головним чином у Парижі. Роботи були придбані урядом Франції та містом Париж і FujitaЦугухаруЦугухаруВін є другим японським художником, виставлений у Національному музеї сучасного мистецтва Франції. Ми поговорили з Ікуйо Танакою, куратором і старшою дочкою Кейо Нісімури, яка підтримувала Кейо Нісімура від його кар’єри в Парижі до його останніх років.

Виставляючи роботи мого батька, я можу познайомитися з багатьма людьми, не виходячи на вулицю.

Коли він відкривається?

«Це 2002 квітня 4 року. Минуло два роки, як помер мій батько (5 грудня 2 року). 2000 квітня був 12-й день народження моєї матері, яка померла в 4 році. Я побудував цю студію, і з лютого наступного року моя проживала сім'я з 4 чоловік: тато, чоловік, я, мама мого чоловіка і двоє дітей.

Чому ви вирішили відкрити своє ательє для публіки?

«Я відкрив його, тому що хотів, щоб шанувальники побачили ательє, де мій батько любив малювати та жив у свої останні роки. У Парижі є багато місць, які відкривають ательє художників для публіки. Це завжди було чудово Крім своїх робіт, я також демонструю художні матеріали, такі як пензлі та малярські ножі, а також мої улюблені речі, такі як люльки та капелюхи.

Які люди будуть відвідувати музей?

«Люди, яким подобаються картини мого батька, приходять у гості. Люди, яких я зустрів у Парижі, люди, яких я знав у Японії, і всі ці люди збираються разом. Коли я слухаю розповіді мого батька, я чую різні спогади про свого батька Ательє, я відчуваю, що він все ще зі мною назавжди, я створив це місце, щоб мої шанувальники бачили фотографії, але врешті-решт воно нагадує мені про довгий період, який я прожив тут зі своїм батьком.

У вас багато давніх шанувальників?

«Є кілька молодих людей. Картини мого батька мають яскраві кольори і не виглядають дуже старими, тому я думаю, що навіть молоді люди легко їх зрозуміють. Люди роблять все можливе, щоб перевірити це місце. Є так багато Є батьки і діти, які люблять малювати. Днями я прийшов подивитися на малюнки свого тата, щоб дізнатися, чи любить його дитина малювати, але діти це розуміють краще, ніж дорослі, і я можу, виставляючи роботи тата спілкуватися з багатьма людьми, не виходячи на вулицю, я вдячний, що це найкращий подарунок, який залишив мені батько (сміється).

Я малював картину, співаючи пісню, яку склав.

Режисер тут спостерігає, як пан Нісімура працює над своєю роботою. Які ваші спогади про час, проведений у цьому ательє?

«Зрештою, я малював з ранку до вечора. Коли я прокидаюся вранці, я малюю. Коли я кажу: «Пора обідати», я йду нагору їсти, а потім спускаюся назад і малюю. Коли темніє, я не малюю. Світло електрики я не малював, тому я був людиною, яка малювала лише тоді, коли світило сонце. Ось такою я була людиною, тому я б прокидайся рано вранці і малюй сонцем».

Ви були зосереджені під час малювання, тому було важко з вами розмовляти?

«Такого ніколи не траплялося. Мій батько не проти поговорити зі мною, тому я не проти того, щоб прийшли мої онуки Але мій батько не сказав нічого на кшталт: «Ти не можеш тут грати». Він не хвилювався з цього приводу і не сказав нічого складного. Мій батько був смішною людиною. у військово-морському флоті під час війни, і він співав пісні, які написав, наприклад, «Piston wa Gottonton» і малював картини, які я малював (сміється).

Після повернення з Парижа він захопився японськими скриньками і невпинно працював над створенням картин на коробках.

Я знімав горище, схоже на комору, і малював картини.

На виставці багато робіт, але чи є такі, що особливо запам’яталися?

«Це дві середні картини, які висять там. Мій батько спочатку поїхав до Парижа сам. Наша сім’я була в Японії. На той час мій батько вже був бідним і жив у заможній сім’ї в 2-му окрузі, яку я орендував горище в моєму домі, яке виглядало як комора, і малював ту картину. На ній було маленьке віконце та стіна, і це була картина, на якій було написано: «Я малюю в такому маленькому просторі». Перш ніж я Поїхав до Парижа, я малював цю картину, над якою працював одразу після війни, на якій зображено мого молодшого брата, який сидить на драбині в капелюсі мого батька .”

Також на виставці багато акварельних картин.

"Це ескіз. Це перше, що малює мій батько перед тим, як малювати. Це оригінальний малюнок, який робить олійний живопис. Я зібрав його в одному місці та виставив. Він не повністю намальований, але... Це тому, що у мене є картина що я можу зробити велику картину. Якщо я не зроблю це добре, картина маслом не вийде. Усе, що є в голові мого батька, міститься в цьому ескізі кілька днів або місяців, це стає великою картиною».

Крім картин, експонуються речі, якими вчителька користувалася щодня, як і тоді. Чи є у вас якісь особливо пам’ятні спогади про режисера?

«Залишилося багато люльок. Мені здається, вони валяються. Він завжди малював з люлькою в роті. Ніби ніколи не відпускав».

Студія, де пензлі та художнє приладдя такі ж, як і за його життя. Дві великі роботи в центрі є репрезентативними роботами до та після поїздки в Париж.

Улюблені сопілки Кейо Нісімури

Ви можете спілкуватися з людьми, які люблять малювання, так що ви можете стати хорошими друзями.

Нарешті, будь ласка, передайте повідомлення нашим читачам.

«Я хочу, щоб якомога більше людей побачили картини мого батька. Якщо у вас є час, будь ласка, приходьте до мене. Люди, які люблять мистецтво, завжди є хорошими друзями, тому що з ними можна поговорити».

Окрім огляду робіт та експонатів, мені цікаво, чи зможе директор пояснити та поговорити зі мною.

«Так. Сподіваюся, ми зможемо добре провести час, розмовляючи про різні речі. Це не офіційний музей».

Директор Ікуйо (праворуч) і чоловік Цутому Танака (ліворуч)

Ательє Кейо Нісімури

• Адреса: 3-7-3 Kitasenzoku, Ota-ku
• Доступ: 6 хвилин ходьби від станції Ookayama на лінії Tokyu Meguro та Tokyu Oimachi Line
• Графік роботи: 14:00 - 17:00 *Попереднє бронювання
• Вихідні дні/суботи
• Ціна/Безкоштовно
• Телефон / 03-5499-1611

ホ ー ム ペ ー ジ

Профіль

Японський художник. Народився в Кьова-чо, Хоккайдо. 1909 (Мейдзі 42) - 2000 (Хейсей 12).
У 1975 році отримав премію паризької критики («Золота пальмова гілка»).
У 1981 році отримав орден Священної Скарбниці ІІІ ступеня.
У 1992 році в Іванаї, Хоккайдо, відкрився художній музей Нішимура Кейо.
У 2007 році на вулиці Рю дю Гран-Согустен, 16 у 15-му окрузі Парижа була встановлена ​​меморіальна дошка (перша для японського художника).

всіСейдзі ФуджісіроФуджісіро СейдзіЯ надав форму своїм думкам.
Кафе "Ля Бі"

Орієнтиром є червоні купольні карнизи

Вийдіть із квитка станції Senzoku на лінії Tokyu Meguro, поверніть праворуч, і ви знайдете магазин навпроти стоянки Tokyu Store, позначений оливковим деревом і червоним куполом Bee Cafe. Крім подачі їжі та напоїв, ми також продаємо оригінальні товари та принти. Здається, містер Фудзісіро іноді приходить відпочити від прогулянки. Сейдзі Фуджісіро народився в Токіо в 1924 році (Тайшо 13 років), і цього року йому виповнюється 100 років. У 1946 році (Showa 21) він заснував театр ляльок і тіней «June Pentre» (пізніше перейменований на «Mokubaza»). З 1948 року (Showa 23) його тіньові маріонетки публікувалися в Kurashi no Techo, репрезентативному журналі Японії післявоєнного періоду. У 1961 році (Шова 36) він заснував ляльковий театр опудал тварин у натуральну величину, а персонаж «Керойон» з телепрограми «Година Мокубаза» став національним кумиром. Він справді художник, який представляє післявоєнну Японію. Ми поговорили з Акі Фуджісіро, старшою донькою та власницею.

Власник Акі

Я зробив це як місце відпочинку під час реабілітаційної прогулянки.

Розкажіть, будь ласка, як ви запустили свій магазин.

«У 2014 році мій батько постійно проводив виставки, і коли ми їздили на село, йому доводилося весь час сидіти. В результаті у нього так захворіла поперек, що він не міг ходити. Коли він поїхав у лікарню, щоб його оглянути, він виявив, що його поперек... Це був стеноз хребта».

Це було рівно 10 років тому, коли мені виповнилося 90 років.

«Незважаючи на це, я мав один дедлайн за іншим, а між ними мені довелося йти до лікарні. Коли я дійшов до моменту, коли мені потрібно було вставити засув, мені сказали: «Будь ласка, йди до лікарні зараз , і мені зробили операцію. Через рік я пролежав у лікарні, він зміг гуляти. Мій батько щодня ходить гуляти під дощем для реабілітації. Поруч є невеликий парк. Станція Kitasenzoku, де він може сидіти. Ні, але там був невеликий камінь. Коли я побачив, що мій батько відпочиває там з парасолькою, моє серце розболілося. Одного разу мій батько знайшов це місце і запропонував нам відкрити там кафе як місце відпочинку під час реабілітаційної прогулянки.

Світлий простір в оточенні оригінальних робіт Сейдзі Фуджісіро

Чашка — це унікальний предмет, розписаний вручну Сейдзі Фуджісіро.

Коли він відкриється?

«Це 2017 березня 3 року. Чесно кажучи, тоді був день народження кота мого батька на прізвисько Лаві. Ми відкрили якраз у той день».

Навіть зараз ви можете побачити Реббі-чан у багатьох місцях, наприклад, на рекламних щитах і підставках.

— Правильно. Це кафе для Рабі.

Містер Фуджісіро є дизайнером магазину?

«Це розробив мій батько. Я придумав кольори, типові для Сейдзі Фуджісіро, включаючи стіни та плитку. Так сталося, що перед магазином стояло велике оливкове дерево, улюблене моїм батьком вікна збільшені та посаджені мої улюблені дерева, щоб навколишній пейзаж можна було розглядати як одну картину.

Чи регулярно міняються експонати?

«Ми змінюємо їх відповідно до пори року: весна, літо, осінь і зима. Ми також змінюємо їх щоразу, коли створюємо нові твори».

Ви також дуже ретельно ставитесь до дизайну інтер’єру.

``Так, це крісло також створив мій батько. Насправді ми продаємо його тим, хто цього хоче. У нас є різні типи крісел, виставлені в музеї в Насу. У Токіо немає справжніх зразків, але... У нас є зразки фотографій. Якщо ви переглянете їх і виберете одну, Nasu надішле її вам».

Я чув, що чашки, які ви використовуєте в магазині, також створені вами.

«Чашка, яка використовується для подачі кави та чаю, — це унікальна чашка, розписана вручну Сейдзі Фуджісіро. Якщо хтось попросить її, ми зробимо нову. Однак, оскільки це оригінальна та виготовлена ​​на замовлення чашка, це займе деякий час.

Унікальна чашка з ручним розписом

Оригінальний стілець з милою спинкою

Це світ мистецтва. Це кафе з людьми, які займаються мистецтвом.

Крім першого поверху є ще поверх з чудовим еркером.

``На першому поверсі знаходиться кафе, а на другому та третьому поверхах ми робимо друк. Коли ми робимо друк самостійно, ми можемо приділити пильну увагу деталям. Якщо ви постачальник, ви завжди зосереджені на дедлайнах , і кольори можуть бути дещо іншими, коли я хочу друкувати на полотні, але оскільки папір не плоский, важко досягти глибини та яскравості кольорів. Якщо ми робимо це самі, ми з батьком. може контролювати кінцевий результат».

Я бачу, що ви друкуєте на цьому.

«Так. Це світ мистецтва. Це кафе, де є люди, які займаються мистецтвом».

Персонал кафе також задіяний у виробництві?

«Вирізати та вставляти важко, якщо ви не працюєте з кимось багато років, але я отримую допомогу, наскільки можу».

Ви можете розпитати працівників магазину про роботи та поговорити з ними.

«Так, саме так. Більшість співробітників кафе вчилися в художніх школах, тому вони певною мірою це розуміють. Якщо вам щось не зрозуміло, ви можете запитати мене, і я готовий відповісти ваші запитання." Масу."

Навіть зараз, у віці 100 років, мій батько, Сейдзі Фуджісіро, продовжує творити, і все ще добре.

Розкажіть, будь ласка, про конкретні майбутні виставки та заходи.

``Коли відбувається нова подія, ми розміщуємо її на нашому веб-сайті. Коли у нас персональна виставка чи автограф-сесія в місцевості, ми також повідомляємо їх заздалегідь. Взимку ми повинні створити музей у Насу для Різдво, будь ласка, і ви в музей».

Нарешті, будь ласка, передайте повідомлення нашим читачам.

«Цього року моєму батькові щойно виповнилося 100 років, він все ще може робити все, якщо тримає свої руки активними, не означає, що я не можу робити те чи інше завжди дивитися вперед у житті. Якщо ти не малюєш, не твориш і не думаєш самостійно, то все більше й більше будеш розгублюватися. Незважаючи на те, що йому вже 100 років, Сейдзі Фуджісіро продовжує творити, і в нього все добре.

Нові принти завжди виставлені на стінах і доступні для покупки.

La Bee Cafe

• Адреса: 2-1-11 Kitasenzoku, Ota-ku, Tokyo
• Доступ: 2 хвилини ходьби від станції Senzoku на лінії Tokyu Meguro
• Час роботи/будні 10:00-17:00 (останнє замовлення 16:30)
  　　　　　Субота та неділя 11:00-17:00 (останнє замовлення 16:30)

*Потрібне бронювання (лише в той же день)

• Звичайний вихідний / вівторок

Instagram

Профіль

Народився в Токіо в 1924 році (13 років Тайсьо). Японський тіньовий лялькар. Навесні 1995 року він отримав орден Висхідного Сонця IV ступеня. У 7 році (Heisei 1996) було відкрито «Музей тіньових картин Фудзісіро Сейдзі». У 8 році він отримав нагороду за спеціальні досягнення в галузі дитячої культури від Асоціації дитячих письменників Японії. У 1999 році в місті Насу, префектура Тотігі, відкрився Художній музей Фудзісіро Сейдзі.

Будь ласка, перевірте кожен контакт, щоб отримати останню інформацію.

Moss Coloured Studio / Персональна виставка Ryoma Tanaka - Fruitful Containers -

Смачна дорога 2024~10-та річниця~

Для тих, хто завжди думає про кінотеатри т.2

Тема: «Кінотеатр без розкладу»
Єдине, що я вирішив зробити, це провести 9 годин у кінотеатрі.
Зміст визначається на основі атмосфери дня, тому це кіноподія з живим відчуттям. Ми створимо «рай», де збиратимуться любителі кіно.

Crown Girls Choir “Концерт 2024”

Ota Open Factory 2024

お 問 合 せ

Секція зв’язків з громадськістю та громадських слухань, Відділ промоції культури та мистецтв, Асоціація промоції культури Ота Уорд